Un proyecto musical creado en Duque de Caxias fortalece identidades, crea oportunidades y promueve la cultura arraigada en las tradiciones afrobrasileñas
La Orkestra Popular Barracão (OPB) fue fundada en 2017 en el barrio São Bento de Duque de Caxias (Río de Janeiro), dentro del terreiro Ilê Axé Odé Oran Caruanã, dirigido por Mãe Gilda de Oxóssi. En este espacio, el músico y educador Victor Bruno, nieto de Mãe Gilda, inició el proyecto.
Los primeros talleres se llevaron a cabo los domingos, en el propio terreiro, reuniendo a los participantes en experiencias musicales y emocionales que pronto desembocaron en el espectáculo “Nós Somos o Barracão” (Nosotros Somos el Barracão, en español).
Para Bruno, los orígenes del proyecto son profundos: “Me encontré en este espacio y sentí que esto era lo que tenía que hacer. Llenó un vacío que sentía: regresar a donde nací, enseñar música donde crecí, combinar mis dos pasiones: ser profesor y músico.”
Coluna da Neuza fue a Duque de Caxias y entrevistó a participantes del proyecto. A continuación, el artículo completo:
Coluna da Neuza: ¿Cómo se estructuró el proyecto musical?
Victor Bruno: Inicialmente, trabajábamos dentro del propio terreiro. En 2019, comenzamos a construir nuestro estudio, Treme Terra, en el terreno de al lado. Allí grabamos nuestras pistas y desarrollamos nuevas ramas de trabajo. Durante 2018, brindamos alfabetización musical a muchas personas de la comunidad, con ayuda de invitados como Alba Lírio, Glaucos Lynx y Jorge Amorim.
Coluna da Neuza: ¿Cuál es la relación entre la Orkestra y el terreiro?
Victor Bruno: Tienen una conexión muy fuerte. Muchos integrantes provienen de este u otros terreiros, pero también tenemos personas sin vínculos directos con religiones de matriz africana. Llevar la experiencia del terreiro al escenario nos surge de forma natural: las intersecciones entre lo sagrado y lo musical son parte de nuestro ADN.
Coluna da Neuza: ¿Cómo está compuesto el equipo actual?
Victor Bruno: Tenemos 13 músicos: batería, dos alfaias, tres percusionistas (atabaques y efectos), guitarra, bajo y cinco vientos (trombón, dos trompetas, dos saxofones). Además, contamos con equipos de producción, fotografía, legal, contabilidad, dirección artística y sonido. Para presentaciones más grandes, movilizamos hasta 28 personas.
Coluna da Neuza: ¿Cuál es el impacto de la Orkestra en la región?
Victor Bruno: Es enorme. Barracão lleva música y cultura a personas qu muchas veces nunca habían tenido esa oportunidad. Empezamos con presentaciones callejeras. Hoy, contamos con el apoyo de redes culturales como el Museu Vivo do São Bento y somos reconocidos en la escena cultural de la Baixada.
Un espacio para el autodescubrimiento
Ana Flávia Quitete, saxofonista y coordinadora administrativa de la OPB, cuenta que su primer contacto con la música fue gracias al proyecto:“Me uní a la Orkestra en abril de 2018. Empecé ayudando con la administración junto a Bruno y luego comencé a tocar el saxofón. Solo tuve acceso a un instrumento cuando entré en otro proyecto fuera de la Baixada. Barracão funciona como ese tipo de puente para muchas personas de la comunidad.”
La organización también actúa como un espacio de autodescubrimiento para sus miembros, como comparte el percusionista Jefferson Borges:“Primero llegué para ayudar con la construcción del estudio y me enamoré del atabaque. Comencé a asistir a las ceremonias del terreiro de al lado y me invitaron a unirme a la banda. Hoy, la música es mi refugio y mi orgullo. Recientemente, hicimos una gira con el SESC. Desde que entré en la Orkestra, todo ha sido crecimiento.”
La vocalista y percusionista Yasmin Matias comparte el mismo sentimiento: “Bruno me invitó justo al principio. Acababa de perder a mi abuelo, y la banda me ayudó a no caer en depresión. Hoy, toco la alfaia, el xequerê y también canto. Barracão se ha convertido en una familia para mí: un espacio de apoyo, sanación y resistencia.”
La música Thaísa Fernandes destaca el orgullo que siente de ser parte de la iniciativa: “Me uní en 2023 para un proyecto puntual y terminé quedándome. Había participado en otros proyectos, pero la Orkestra es única. Hoy es mi trabajo principal. La mezcla de ritmos, personas e historias hace que todo sea muy especial, sobre todo porque ocurre en la Baixada, donde esto es raro.”
Por último, el bajista y director musical Castrin enfatiza que la metodología utilizada es una de las principales fortalezas del proyecto: “La combinación de lenguajes musicales que provienen de la experiencia vivida en la Baixada es lo que nos da esta singularidad. Aquí se aprende música en la práctica, con pasión. Eso es lo que hace que el sonido de la Orkestra sea tan único: más que técnica, es alma. Somos diferentes porque llevamos una historia de resiliencia y amor por la música.”
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